Parvis de La Défense
Du mardi 20/05/2008 au samedi 24/05/2008
LES SISYPHE X 100 A.I.M.E. - Association d’individus en mouvements engagés Chorégraphe : Julie Nioche À 18 h 30 : en plein air – durée 20 min – gratuit
Performance de rassemblement conçue par Julie Nioche avec Gabrielle Mallet, kinésithérapeute, Les Sisyphe x 100 est portée par des personnes de tous âges* qui, sans être habitués à une pratique régulière de la danse, désirent exprimer une résistance à travers leur corps, le temps d’en faire un acte collectif. Il s’agit d’une déclinaison de sauts sur la chanson “This is the end” de The Doors, symbole de résistance. Les interprètes sont poussés jusqu’à l’épuisement, dans un acte simple mais persistant, donnant corps à l’irréductibilité de l’être en présence. * Dès 12 ans.
3 FOR 2007 Compagnie Emanuel Gat Dance Chorégraphe : Emanuel Gat À 20 h 30 : sous chapiteau – 62 min – tarifs : 5 ou 3 €
Petit torn de dança Duo – 10 min
Petit torn de dança est un duo sur des chansons françaises du XVIIIe siècle. Un moment de réflexion et de recherche intime d’un couple. Musiques “Qui vòu audir cançon” Interprètes R. Assaf et M. Alon
My favorite things Solo – 17 min
Ce solo sur la musique “My favorite things” exalte l’extraordinaire liberté musicale que John Coltrane a insufflée à cette version de 17 minutes. Sous une rampe de lumières en avant-scène, Emanuel crée une version physique de ce chef-d’œuvre musical. Avec une immense pudeur, mais aussi beaucoup de liberté, il traverse la scène des dizaines de fois. Il glisse sur le sol, saute comme un enfant en colère, rampe. Un autoportrait d’un danseur et chorégraphe. Musique : “My favorite things” par John Coltrane Interprète E. Gat
Through the center, all of you, at the same time and don’t stop Pièce pour 8 danseurs – 35 min
Through the center... nous apparaît alors comme un arc-en-ciel. Avec les lumières blanches et les costumes colorés des danseurs, c’est un éblouissement qui inonde le plateau. Dès l’ouverture du rideau, les 8 interprètes sont là, prêts à bondir. L‘album “live” Ultravisitor du compositeur et musicien britannique Squarepusher nous entraîne immédiatement dans un labyrinthe de sonorités enivrantes : des accents métalliques, des traînées d’aigus, des applaudissements d’un public absent, des éclairs de douceur, des mélodies persistantes. Musique “Ultravisitor” de Squarepusher Interprètes : M. Alon, R. Assaf, A. Jestin, M. Berthelot, D. Gernez, N. Gilmelshtein, L. Tiller, N. Shavit.
BOLÉRO 2 (extrait du spectacle Trois Boléros) Chorégraphes : Odile Duboc et Françoise Michel À 12 h 30 & 18 h : en plein air – durée 18 min - gratuit
“La danse de Boris Charmatz et Emmanuelle Huynh oppose une résistance puissante à l’expansion musicale progressive. Ce duo, concentré en un point de la scène, se laisse envelopper par la musique sans jamais être envahi. Il sculpte avec lenteur une matière commune qui tient de l’abandon et de la douceur, de l’attirance, du désir, de la fusion et de l’arrachement.” Odile Duboc
Interprétation : E. Huynh et B. Charmatz
IMPRO JAZZ À 12 h 30 : en plein air – durée : 30 min environ – gratuit
Boris Charmatz et Médéric Collignon forment un duo tout à fait inédit : l’un, danseur iconoclaste, l’autre, vocaliste étonnant, toujours accompagné de son minicornet à piston. Ces fortes personnalités aiment intégrer le public dans leur partition.
Chorégraphe : B. Charmatz
NUMÉRO
Centre national de danse contemporaine d’Angers Chorégraphe : Emmanuelle Huynh À 15 h 30 : sous chapiteau – durée 50 min Spectacle pour adultes et enfants À partir de 6 ans. Tarif unique : 3 €
Numéro est un duo entre l’artiste visuel Nicolas Floc’h et la chorégraphe Emmanuelle Huynh. Ils y confrontent leur façon de penser l’espace, la trajectoire et la masse dans une dramaturgie plastique où la lumière est un protagoniste important. Ainsi que le titre l’indique, la pièce est conçue comme un “numéro” : de cirque ? de cabaret ? Peu importe, l’appellation “numéro” suffit pour comprendre qu’il sera là question de jeu, et de virtuosité. Numéro est pensé comme un tour de prestidigitation dont les ingrédients sont : des objets détournés, des souvenirs du Japon, une ombre chinoise, des lumières volantes, un peu de science-fiction, un insecte étrange, un carton qui prend vie et un Mikado géant.
Conception et interprétation : E. Huynh et N. Floc’h
TOURLOUROU Compagnie Carlotta Sagna – Chorégraphe : Carlotta Sagna À 12 h 30 & 18 h : en plein air – durée 25 min – gratuit
Tourlourou est un solo où la danseuse se prête au jeu dans le rôle de ballerine-kamikaze, mercenaire de la scène. Tourlourou, le titre de la pièce, est un mot qui danse… Il fut donné aux Antillais venus combattre et mourir dans nos tranchées. La chorégraphe italienne Carlotta Sagna décrit sa pièce comme “un véritable hymne à l’interprète, crescendo tragique qui mène de l’exercice militaire au cri du cœur”.
Interprété par : L. Nightingale
LES LECTEURS (chorégraphies collectives) Compagnie David Rolland chorégraphies – Chorégraphe : David Rolland À 12 h 30 : en plein air – durée 50 min – gratuit
Les lecteurs, c’est vous ! Vous êtes lecteur d’un carnet/mode d’emploi qui invite à entrer dans la danse, sans danger : partir en marche arrière, imiter la main gauche de votre voisin, compter vos pas consciencieusement… Le tout est filmé et vous voilà propulsé dans une bande-annonce de comédie musicale, diffusée quelques minutes après sur internet, histoire de pouvoir se voir et se revoir.
CHARGE UTILE Compagnie Alias – Chorégraphe : Guilherme Botelho À 18 h : en plein air – gratuit
Nourris par l’improvisation, les 7 danseurs de la compagnie évolueront, sous l’influence de l’extérieur, dans cet espace inhabituel qu’est la Défense. La présence du musicien, improvisant lui-même ses propres créations, rythmera cette rencontre inattendue.
Face à l’inattendu ou l’inapproprié, l’interprète ne doit, ne peut que s’adapter sans oublier sa danse et sa personnalité.
Des entraves ou des obstacles physiques, mais aussi la présence, la domination, ou la soumission d’un autre interprète.
I WANT TO GO HOME Compagnie Alias – Chorégraphe : Guilherme Botelho en collaboration avec les danseurs À 20 h 30 : sous chapiteau – durée 60 min – tarifs : 5 ou 3 €
C’est dans un univers aquatique déjanté que nous accueille la compagnie Alias. Une exploration des terreurs intimes portée par six danseurs, pions de cette fable fantastique, angoissée et teintée d’humour. Dans cette pièce, le chorégraphe a décidé d’innover, en mélangeant sa danse avec du théâtre. Son spectacle ne raconte pas une véritable histoire mais plutôt des tranches ou tronches de vie auxquelles il ajoute des textes gonflés d’humour et de poésie.
PARTITA-S Compagnie L’Yeuse – Chorégraphe : Erika Zueneli À 12 h 30 & 18 h : en plein air – durée 60 min – gratuit
Cette pièce pour 8 danseurs, créée à Bruxelles et conçue pour être accueillie dans des salles de spectacle, est réadaptée pour une présentation en extérieur. Le thème explore une microsociété où chacun se cherche, s’égare, s’inscrit inévitablement dans cet espace que représente la Défense. Partita-s est un spectacle vif, un fourmillement de formes et de rythmes entre la perte et le jeu !
Chorégraphie : E. Zueneli Interprètes : E. Beauvois, S. Jacobs, J. Fürst, I. Pinon, O. Renouf, P. Rouaire, F. Seguette, E. Zueneli
THE SHOW MUST GO ON Compagnie Jérôme Bel – Chorégraphe : Jérôme Bel À 20 h 30 : sous chapiteau – durée 90 min – Tarifs : 5 ou 3 €
Un DJ se charge de passer une vingtaine de “hits” des vingt dernières années. Pendant ce temps, sur scène, dix-huit danseurs interprètent littéralement les paroles de ces rengaines si familières. Si le spectacle commence par “Tonight, Tonight” tiré de “West Side Story”, le plateau est plongé dans le noir…
LES LECTEURS (chorégraphies collectives) Compagnie David Rolland chorégraphies – Chorégraphe : David Rolland À 15 h 30 : en plein air – durée 50 min – gratuit
Les lecteurs, c’est vous ! Vous êtes lecteur d’un carnet/mode d’emploi qui invite à entrer dans la danse, sans danger : partir en marche arrière, imiter la main gauche de votre voisin, compter vos pas consciencieusement… Le tout est filmé et vous voilà propulsé dans une bande-annonce de comédie musicale, diffusée quelques minutes après sur internet, histoire de pouvoir se voir et se revoir.
LES SISYPHE X 100 A.I.M.E. - Association d’individus en mouvements engagés Chorégraphe : Julie Nioche À 18 h 30 : en plein air – durée 20 min – gratuit
Performance de rassemblement conçue par Julie Nioche en collaboration avec Gabrielle Mallet, kinésithérapeute, Les Sisyphe x 100 est portée par des personnes de tous âges* qui, sans être habituées à une pratique régulière de la danse, désirent exprimer une résistance à travers leur corps, le temps d’en faire un acte collectif. C’est une déclinaison de sauts sur la chanson “This is the end” de The Doors, symbole de résistance. Les interprètes sont poussés jusqu’à l’épuisement, dans un acte simple mais persistant, donnant corps à l’irréductibilité de l’être en présence. * Dès 12 ans.
IL Y AURA PEUT-ÊTRE DU VENT Compagnie Sylvain Groud – Chorégraphe : Sylvain Groud À 17 h : en plein air – durée 60 min – gratuit
Depuis sa création, Seine de danse a toujours impliqué les danseurs amateurs du département. La création de Sylvain Groud, "Il y aura peut-être du vent", est une nouvelle illustration de cette volonté : partager la danse autour d’un moment complice. Inspirée de "People", pièce de la compagnie, la proposition chorégraphique conçoit cet événement comme une rencontre basée sur le plaisir de danser… tout simplement. À ceci près que le décor est le parvis de la Défense ! Les complices, cette année : > 350 danseurs amateurs, toutes disciplines confondues, du département des Hauts-de-Seine, 6 danseurs de la compagnie, > 1 musicien. L’espace au pied de la Grande Arche accueille une aire de danse. Là, les groupes s’unissent, se détachent, pour interpréter une frise de mouvements écrits par la compagnie et les danseurs amateurs.
Danseurs de la compagnie Sylvain Groud : A. Canova, A. Genoud, B. Jaquaniello, D. Rodrigo Balsalobre Musicien : A. Le Mindu